Revista centroamericana de cultura y opinión
Por ANGÉLICA QUIÑONEZ | TINTA BLANCA
Imagina que estás frente a un lienzo en blanco. ¿Qué vas a hacer? Por ratos entiendo por qué tanta gente habla pestes del arte contemporáneo: miran la perfección del David de Miguel Ángel o la intrincación en un Goya, pero raramente piensan en la dimensión personal que acompaña cada obra.
Por GABRIELA GRAJEDA ARÉVALO | DIVERGENCIAS
En la época de Miguel Ángel nadie le dio la importancia a las manos que se unen entre Dios y Adán. Fue hasta la segunda mitad del siglo XX que la gente se dio cuenta del poder de esas manos y de su mensaje: el contacto implícito e incompleto entre Dios y su más grande creación: la humanidad.
Por ALFONSO GUIDO | LA TUBERCULOSIS DE KAFKA
«Hablar de arte comprometido ha sido la mayor farsa humanista de los últimos dos siglos».
La relación entre arte, genio creador y locura proviene de la antigüedad y ha sido un tema de especulación a través de los tiempos. Desde la cultura griega clásica, que moldeó muchos de nuestros criterios occidentales hasta la actualidad, se gestó la noción de que los poetas tenían que ser tocados por la locura inspirada
